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李佳駿
獲邀巴黎秋季沙龍
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(記者楊婷專訪)
旅美畫家李佳駿(Leroy Lee)來自台灣,現居洛杉磯核桃市,其最新作品「夢境與真實」(Dream and Reality)日前獲選「法國巴黎秋季沙龍美展」(2013 Salon d'Automne)展出。
李佳駿畢業於台灣文化大學美術系,曾受教於徐悲鴻弟子吳承硯,從小就喜歡畫畫,李佳駿說,小時候母親就送他油畫筆,讓他可以隨意在紙張上發展自己的創意,隨著年紀漸長,也讓他更確認自己的志向,而在台灣就學時期,對他的技巧訓練與美學涵養有很大的幫助。
李佳駿說,大學讀的是美術系,受到中國古典元素影響,因此自己的畫作常常結合現代與古典,特別是運用東方的書法與國畫等技巧,以西方的油畫、畫刀呈現。
李佳駿回憶從大學畢業到現在大約20年,也創作了上百幅作品,當然在創作過程中難免遇到一些困難或瓶頸。他會完全忘記畫畫,透過看電影或聽演唱會調劑身心,特別是過去喜歡聽一些西洋音樂,但後來改聽古典音樂,在創作時感到相當安心,因此現在在作畫時,他總會一邊聽著古典音樂,一邊作畫。
李佳駿表示,很榮幸可以獲邀參加法國巴黎秋季沙龍美展,這個美展歷史超過百年,由法國雕塑家羅丹和畫家雷諾瓦於1903年創辦,包括畢卡索、馬諦斯、莫內、塞尚、米羅、雷諾瓦、羅丹等人都在該沙龍展出過作品。
徐悲鴻、劉海粟、林風眠、趙無極、吳冠中等華裔藝術家作品,也曾入選過此展覽。參展者除需有相當的資歷、學歷與藝術地位外,申請後還需通過評審審核。
李佳駿受到邀請後,特別為巴黎秋季沙龍美展創作一幅名為「夢境與真實」的畫作,他指出,「夢境與真實」這幅畫作帶有兩層含義,首先是呈現夢境與現實,幻假似真、若有似無的感覺。
在李佳駿的作品中,有光與暗的部份,各有不同的涵義,也呈現出若有似無,似真似假的感覺,李佳駿說,他想表現的第一個涵義在於,藉由畫面的景象,呈現真實與虛幻之間的跡象;作品更深一層的含義則是夢想與現實,有感於人們總是追求夢想或理想,但有時困於現實的壓力,必須追求兩者之間的平衡,希望人們編織夢想,不斷努力,以達成夢想的意念。
李佳駿說,他的作品有兩個最主要的特色,就是「動」與「靜」,他想表現出兩者之間的對比關係,在這宇宙間,大自然的所有物體型態存在的形式,兩者之間互變、多容的關係,突破形體的框架,讓觀者與畫面可以產生連結。
對於欣賞抽像藝術,李佳駿建議用最直接的感受來體會,這幅畫是否帶給高興或害怕與悲傷的感受,接著再看標題與敘述,再與自己的感受連結,次數愈多,就會愈來愈熟悉。
這次前往巴黎參展,李佳駿說收穫不少,因為獲邀參展的都在各自的領域學有專精,透過參展者的互相討論與研究,吸收新的創意,對未來的創作有很大的幫助。
李佳駿也在奇諾崗的住家中擺置了很多雕像,他說,這些雕像主要是用來指導學生作畫,他說,雖然他自己的畫作大多是抽像畫,但他不鼓勵學生學習抽像畫,仍得先打好素描等基礎。
雖然目前定居美國,但李佳駿也常回台灣,李佳駿說,台灣現在有很多美展,相對於美國看展可能要開很遠的車程,在台灣要看美展遠比美國方便許多,也肯定台灣近年來在藝術方面的努力。
民眾對李佳駿的抽像畫有興趣, 可以上網http://www.leroylee.com 查看,他的大部份作品都在網路上有高清圖片,民眾也能通過網站更加瞭解李佳駿的背景,以及其創作的過程。
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