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李佳駿
旅美台裔畫家李佳駿
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(記者楊婷專訪)
旅美台裔畫家李佳駿(Leroy Lee)個展「Mindful Sojourner 羈旅」將於6月6日到7月11日在舊金山NanHai Art 展出,開幕式為6日下午2點,李佳駿這次將自己的旅美經驗融入創作,希望能引起僑胞的共鳴。
李佳駿介紹,「Mindful Sojourner 羈旅」的意象除了是他創作中以探索形而上意境,二元性論述相關於自然、社會與人類相結合之外,也是他個人旅居國外多年生活經驗、感觸、觀察與回應當下的感想。
李佳駿創作的精神在於關懷人與大自然的互動,從大地中生命變化與奧祕,結合至人類心靈思惟,以動(實)與靜(虛)的畫面結構所產生的對比與相互存在關係,將欲探索的生命本源分析並分解,抽象性重新定義於創作空間,來反映出人類於此複合空間中與環境、社會連結而產生行為與情感、是非、悲喜等的多元變化。
李佳駿表示,通過創作他不斷探索東方形而上思想如道家、儒家等與西方哲學而作為其內涵精神的體現,動與靜是他作品中最主要的兩大元素。
以他的創作觀點,萬物存在形式皆 「非靜即動」,這兩者不但是極端的對比,也相互以和諧的形式而存在,李佳駿希望藉由此思惟以藝術來傳遞這兩者間微妙、多變與互融的關係,並通過情感具體化和二元論述探索而衍生的多重詮釋,以增加觀者和創作者作品之間的互動。
李佳駿曾受邀參加多次國際性美展並獲獎,包括近期在法國巴黎大皇宮的秋季藝術沙龍、英國倫敦國際創意創作獎、美國喬治亞州的瑪麗埃塔科布美術館以及位於加州的賽格斯創藝術中心。
他畢業於台灣文化大學美術系,曾受教於徐悲鴻弟子吳承硯,從小就喜歡畫畫,李佳駿說,母親在小時候就送他油畫筆,讓他可以隨意在紙張上發展自己的創意,隨著年紀漸長,也讓他更確認自己的志向,而在台灣就學時期,對他的技巧訓練與美學有很大的幫助。
李佳駿說,由於大學上的是美術系,但受到中國古典元素的影響,因此自己的畫作常常結合現代與古典元素,特別是運用東方的書法與國畫等技巧,以西方的油畫、畫刀呈現。
李佳駿回憶從大學畢業到現在大約20年,也創作了上百幅的作品,當然在創作過程中難免遇到一些困難或瓶頸。他會完全忘記畫畫,透過看電影或聽演唱會調劑身心,特別是過去喜歡聽一些西洋音樂,但後來改聽古典音樂,在創作時感到相當安心,因此現在在作畫時,他總會一邊聽著古典音樂,一邊作畫。
李佳駿的作品「夢境與真實」(Dream and Reality)曾獲選「法國巴黎秋季沙龍美展」(2013 Salon d'Automne)展出,他指出,「夢境與真實」這幅畫作帶有兩層含義,首先是呈現夢境與現實,似假似真、若有似無的感覺。
在李佳駿的作品中,有光與暗的部份,各有不同的涵義,也呈現出若有似無,似真似假的感覺,李佳駿說,他想表現的第一個涵義在於,藉由畫面的景象,呈現真實與虛幻之間的跡象;作品更深一層的含義則是夢想與現實,有感於人們總是追求夢想或理想,但有時困於現實的壓力,必須追求兩者之間的平衡,希望人們編織夢想,不斷努力,以達成夢想的意念。
李佳駿現住在洛杉磯, 喜好藝術的他在住家擺置了很多雕像,他說,這些雕像主要是用來指導學生作畫,他說,雖然他自己的畫作大多是抽象畫,但他不鼓勵學生學習抽象畫,仍得先打好素描等基礎。
李佳駿曾任教於美國加州大學河濱分校進修藝術與設計,也曾受教於世界知名古典繪畫大師大衛樂夫,雖然大部份時間在美國,但他也常回台灣,他認為,台灣現在有很多美展,相對於美國看展可能要開很遠的車程,在台灣要看美展遠比美國方便許多,也肯定台灣近年來在藝術方面的努力。
民眾對李佳駿的抽象畫有興趣, 可以上網http://www.leroylee.com 查看,他的大部份作品都在網路上有高清圖片,民眾也能通過網站更加了解李佳駿的背景,以及其創作的過程。
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